舞台與講台~6 演講型老師如何與聽眾連結

作者：楊田林  2016.7.19

劇場理論至少有兩派：

一種不主張跟觀眾直接互動。

演員只管演好自己的戲，用最精彩的演出，來跟觀眾做精神上的能量交流，獲得觀眾的青睞與掌聲。

另一種強調跟觀眾互動

現代越來愈多的舞台劇，為了打破「第四面牆」的限制。

有些橋段，會讓演員直接跟觀眾互動對答，有時候，甚至讓演員走到台下，或是演員由觀眾席中出場，紙風車劇團的演出方式就是其中的代表。

講師，也一樣。

有的老師不強調跟學員互動，只在乎自己的專業是否能表述清楚，學員是否有所學習。

簡稱為「演講型老師」。

另一種老師注重跟學員互動，在乎教室氣氛營造。

簡稱為「互動型老師」。

當然，這兩者之間，也有重疊之處。

我們先談演講型老師

大家有聽過很精彩的演講嗎？

我是指沒有任何花招，沒有ppt，沒有道具，沒有問答，幾乎沒有互動，就是手持一支麥克風，仍能讓聽眾聽得如癡如醉的單純演講。

吳念真，蔣勳，傅佩榮，邏輯思維的羅胖...都是其中的翹楚，這些超級演講大咖，都有一大票的鐵桿粉絲。這種演講型老師最適合把演講內容做成錄音檔案，讓大家隨時都可上網學習。

 

台灣最會講故事的歐吉桑 吳念真  相片取自網路

他們的演講，表面上沒有跟聽眾互動，但是講者跟聽者之間卻有很強的連結。

沒互動，那用什麼連結？

這些演講者，用精彩的內容，生動的表達串起好多條無形的線，跟聽眾做連結，他們講出了聽眾內心想聽的話，喚起了聽眾內心的情感，情緒，與聽眾過往經驗知識連結，引起共鳴，也傳播了新知識，新觀點...

上課使用教學法跟學員互動，是有形的連結。

單純演講，仍能引起聽眾高度興趣，是無形的連結，包括五種：

1.與聽眾的過往經驗連結

2.與聽眾的心理情緒連結

3.與聽眾的知識認知連結

4.與聽眾的價值理念連結

5.用演講者個人魅力與聽眾連結。

多數老師都不是屬於知名度特高，人格魅力特強的人。

現時代老師若只單純使用演講法，會比較吃虧。

演講型老師沒有太多教學手法，也很少互動，所以教學內容就必須跟學員產生連結，必須讓學員聽課時：

1.有興趣：表達要生動活潑

2.有聽懂：內容要深入淺出

3.有共鳴：引發內心認同感

4.有收穫：讓聽眾有所學習

5.有反思：引發自我的反思

現在的教學很強調互動，感覺演講型老師好像已經落伍了？ 其實不然，演講，仍是老師教學中最重要的基本功。 老師教學若單純只用演講法時，若能做到跟聽眾緊密連結，讓聽眾聽得懂，有興趣，演講型老師也可以是好老師的。

請問各位老師：在演講時，都用什麼跟聽眾連結呢？

舞台與講台~5 老師生病時

作者：楊田林  2016.7.20

人吃五穀雜糧，哪有不生病的？

梁谷音老師是上海昆劇團的名角，在昆劇界享有很高的知名度。

這次到香港演出，不知是何原因，嗓音突然沙啞了。

這對唱戲的人而言，是非常嚴重的事情。

主持人在第一天就有做預告，梁谷音老師上台清唱前，也先跟大家說明致歉。

隔天，梁老師粉墨登場唱遊園驚夢「離魂」，大約20分鐘。

七十多歲的梁老師很用心的演出，身段精彩優雅。老婆比較內行，知道梁老師有些高音唱不上去，但也能體諒。

我是外行，聽不太出來嗓音有何變化。

唱畢，梁老師一樣獲得滿堂彩。

 

左為梁谷音老師，遊園驚夢--離魂  相片取自網路

第三天，昆曲座談會，輪到梁老師發言時，她再三跟大家致歉。

現場觀眾很能理解，根本不介意她的嗓音，反倒安慰她。

梁老師說了兩段話，我印象很深刻：

1. 登台後，就要忘了嗓音沙啞，身體不舒服這件事。

  否則，心緒就會停留在身體不適，而忘了進入戲劇的角色中，戲就演不好了。

2. 因為我嗓子出問題，原本是要讓年輕人上台。但徒弟們沒人敢演出。我也怕辜負了香港的老戲迷們，所以只好抱病登台。

演員跟企管講師有個共同特色，被指名後，不太容易換角色。所以必須隨時保養好自己的身體，每次上台都得做最精采的演出。

但，人吃五穀雜糧，哪有不生病的？

昆曲座談會後，與七十多歲的梁谷音老師合影

我自己也有少數幾次很嚴重很嚴重的感冒，元氣很虛弱，幾乎無法站立，但課程已經排定了，很難臨時更動。

跟主辦單位溝通後，仍決定上台演講。

上了講台，我先站著，很誠懇的跟大家致歉，說明自己的身體狀況。

接下來，我說今天我必須坐著上課，我會盡最大誠意與力氣把課上好，請大家諒解與支持。

平時我都是站著上課，而且是活力十足的到處走動，互動超多。

這次，是坐著上課，語速變慢，語氣虛弱，除了問答以外，幾乎沒有互動。但是學員卻是專注力十足，偶而也會有笑聲傳來。

兩小時演講後，好多學員來跟我問候，並致謝，說我上的很好。

我原本以為這是學員的善良，禮貌的關懷。

但主辦單位也是如此肯定，又約了下一次演講。

大家如此體諒配合，真是感恩啊！

梁谷音老師當天只是20分鐘折子戲，若是獨挑兩小時大樑，當天恐怕真的得換角色不可了。

以我那次身體狀況，兩小時演講還可以撐著，若是兩天課程，一定得改期。

曾經有著名歌手，因生病，票房已經銷售一空的演唱會，只好臨時取消，雖是萬不得已的決定，但會造成各方面很大困擾啊。

企管講師是高風險行業，老師有責任保養好自己的身體，這是對學員的尊重。

但萬一真的身體不適，又無法調課請假，非得登台不可時。

誠意是最高原則，一定要先跟大家致歉，說明。

取得大家的理解與諒解。

接下來，就要忘了身體病痛，全心全力演出。

否則心掛身體，課程就會上不好，對學員就更不公平了。

只要老師誠意十足，聲音雖然虛弱，反而能引起學員更高的專注。

內容精彩，表達雖會打折扣，但仍足以讓學員有所收穫。

我另一個經驗是，如果不是太嚴重的病痛，上台全力以赴，就會忘記身體不適。

老師是一個高耗能的職業，除了要專注在自己的教學內容，還要隨時關心學員的反應，當場立刻調整教材，所以講課耗能度是百分之兩百以上的事。

因此，老師平時要運動養身，保養好身體，每次都是以最佳精神狀態授課，這是對教學的敬業，也是對學員的尊重。

舞台與講台~4 做個熱情觀眾

作者：楊田林  2016.7.18

請問：你看電影，遇到精彩處時，會發出笑聲嗎？

多數人應該會回答：會！

若是再問：看電影遇到更精采的情節時，會拍手嗎？

答案恐怕就寥寥無幾了。

(我跟我女兒都是怪咖，看電影，電視時，會笑，也會拍手)

因為從戲劇學的理論來說。

看小說是個人化的的行為。

看電影雖然是眾人在場，但是基本上也是個人化行為，

因為缺少螢幕中主角跟跟觀眾的交流，也缺少觀眾與觀眾之間的交互影響。

但是，觀看舞台戲劇就不一樣了。

舞台劇的交流有三種：

1.演員與演員之間的交流

2.演員與觀眾之間的交流

3.觀眾與觀眾之間的交流

這是三個向度的交流，會互相影響，也會影響戲劇的演出效果。

教室裡，絕大多數都是單獨一位老師的教學。

所以教室內的交流互動，主要就是兩種：

1.老師與學員之間的互動

2.學員與學員之間的互動

在戲劇中，觀眾與觀眾交互影響、感染的現象，越來越引起戲劇家的關注。

專家們根據經驗發現：在戲劇演出中，總會有幾個觀眾會先感受到戲劇中可笑之處，帶頭發出笑聲。這些笑聲，總會影響了附近的觀眾也跟著發出笑聲。

這些笑聲，帶動了看戲的輕鬆氣氛，也帶動了演員更賣力的演出，形成良性循環。掌聲，嘆息聲，快樂，憤怒，悲傷....情緒，也都會互相影響。

(負面的笑聲，不當的笑聲，也會干擾演出，造成反效果)

因為，劇院中的觀眾雖是一個個獨立個體，但看戲卻是一種集體行為。

所以觀眾看戲時，精神必須入戲，才能跟舞台上的角色同歡同悲，笑聲，掌聲才會同步，才不會突兀。看戲要入戲，才有看戲的心靈洗滌效果。

講台，就是另一種舞台。

教室內的學員也都是一個個獨立個體，但是教室內學員的行為情緒是會互相影響的，教室內的集體性格比劇院中更強。

教室內學習，是實體教學。

學員若只是做一個旁觀者，學習效果必然打折扣。

學員到教室內學習必須入戲，參與到課程中，才會有更好的學習效果。

以周杰倫演唱會跟教學為例：

到小巨蛋看周杰倫演唱會，就像是在教室上實體課程。

在家看周杰倫演唱會光碟片，就像是在電腦前看線上學習教材。

這兩者之間，觀賞角度，心態與氣氛是不一樣的。

到現場看演唱會，我們會跟著拍手，喝采，歌唱，搖擺..

在家看光碟片，也會開心，但就是缺少了臨場感。

眾所皆知：

現場演出時，觀眾越熱情，演員表現就越好。

反之，觀眾的冷漠，也會帶來演出效果的折扣。

教室也一樣，學員參與度越高，越熱情，也會提高老師的教學積極度，帶來更好的教學效果。

我曾經見過，一樣的教材，在不同團體做教學，會出現天差地壤的效果差異。這是學員的參與度影響了教學效果。

所以，如何激勵學員，引起學員的參與度，是老師的功課。

京劇界有句名言：

「演員一片誠心，觀眾報以熱心」。

老師教學要以最好的準備，展現最高誠意，才能獲得學員的熱心參與。營造教室氣氛的關鍵，主要仍在老師身上，但仍需學員積極配合，才會相輔相成。

也在此提醒上課學員：

既然花了時間來上課，為了提升學習效果，與其當一個旁觀者，不如做一個熱情參與者。積極融入課程，主動點頭微笑，拍手鼓勵，發言分享，做學習的領頭羊，營造了更好的學習氣氛，也帶動了同學們的學習態度，自己學習收穫也會更多，利人利己啊。

網路PO要小心

作者：楊田林  2016.6.1

一位年輕朋友來電跟我說，最近他FB因為言論立場的不同，遭受莫名的攻擊騷擾，造成困擾，只好鎖朋友。

聽完他的抱怨。
我問：那你曾經有到別人的FB版面去發表激烈的不同意見嗎？
他停頓一下，說：有！

我說：若是如此，你能體會那些版主有何心情感受？
此時，他聽懂了，說：以後我不會到別人FB版面發表激烈的言論了！

網路的個人版面，是這幾年發展出來的新興媒體，大家還在適應，網路倫理，法規也逐漸在建立中。
網路倫理規矩，可以簡化為一句話：己所不欲，勿施於人。
若能換位思考，將心比心，就能減少無謂的糾紛。

這兩天，大家瘋狂轉傳一份因突然心肌梗塞而往生的影片，提醒大家自救與救人之道。

轉傳者都是出自好意善心，但是，如果我們是當事人的親人，我們願意將自己遭遇不幸的家人影片被如此轉傳嗎？

更何況，網路也有許多不實資訊，例如：有工人跌落飲料工廠，被做成罐頭......這種造假的新聞，不勝枚舉。

有些假新聞，即使經過十多年了，至今仍被轉傳中，繼續誤導大眾。這對正派認真經營的企業也是很不公平，很不好的事情。

所以，將心比心，換位思考，仍是網路世界重要原則！

舞台與講台~3 手機與咳嗽聲

作者：楊田林 2016.7.16

這次在香港葵青劇院欣賞崑曲，中間偶而有觀眾拿出手機看信息，旁邊的工作人員會立刻向前，溫和勸導。

一樣的，在台北國家劇院以及其他劇場也會有工作人員，負責提醒維持觀賞戲劇的秩序。

社會上許多規矩，法律，都是在事實發生之後才製訂的。

記得70年代，那時候我還是學生，第一次到國父念館觀賞雲門舞集「渡海」。

演出前，林懷民用獨特的嗓音提醒大家：為了演出效果與演員安全，請勿錄音照相。這是我第一次知道，觀賞表演是不可以照相錄音的。

2007年雲門到北京演出，因為觀眾照相，講手機聲音太過嚴重。林懷民當場下令：降幕！要求觀眾把手機，相機確實關閉，再重新啟幕演出。

這件事情，隔天變成北京報紙的頭條新聞，標題寫著：

雲門給大家上了一課。

1973年雲門渡海在台北中山堂首演時，也發生同樣的事情。

所以規矩是需要宣導，大眾是需要被教育的。

這些年來經過各單位的教育宣導，在電影院，劇院講電話的人少了，但偶而還是會有人拿手機出來看短信。

在黑暗的劇院中，手機亮光會干擾大家的注意力，手機從「聲害」變成另一種「光害」。

 

藝術演出時有人拍照，會干擾其他人的欣賞情緒。
也會影響表演者的安全

上課也一樣，手機是干擾學員注意力的一大殺手，也是老師最大挑戰。

現在上課講手機的人少了，但是看短信的人越來越多了。

根據統計，看個短信，要回到原來的專注力，平均要3~7分鐘。

所以上課能不看手機，盡量不看手機，以免干擾學習效果。

我上課幾乎不會要求學員關手機，理由：

1.學員都是成人，自己會判斷該不該接電話，看短信。

2.老師要把課程講得很精彩，讓學員忘記看手機，才是真本事。

所以，即使偶而有學員看手機，外出講電話，我都能體諒是工作所需，也有把握讓學員心緒盡快回到課堂中。

但是有三次例外，十多年前，智慧型手機剛上市，我對業務員上課，因業務工作性質，學員手機聲此起彼落，大家輪流外出講電話，教室變成流水席。

直到下午四點，我才提醒手機的禮貌問題，請大家自己節制。講完，我仍然把關機決定權交給大家，之後也就改善了，專注力也提升了，隔天教學實戰演練效果也很好。

手機干擾上課一事讓我想到：

余秋雨老師在《觀眾心理學》裡頭引述戲劇大師斯坦尼斯拉夫斯基的話：「對演員來說，最感害怕的，最使他洩氣的是觀眾的咳嗽聲。

精彩的演出片段很少聽到觀眾的咳嗽聲。

一旦演出轉入枯燥無味，咳嗽聲會像傳染病一樣陸續四起。麻煩的是演員一聽到咳嗽聲就洩氣，而一洩氣咳嗽聲又會傳過來。」

這個狀況，套入教室中，也是滿合適的。

上課看手機，在教室內也會傳染的，也會影響教學。所以許多HR會在上課前先建立上課規矩，是有其道理。

學員上課看手機，除了是個人習慣，主辦單位的要求也是關鍵。

當然，老師教學的精彩度，也會影響學員看手機頻率。

老師的教學，要比手機內容更精彩。

老師的教學，要比手機畫面更吸睛。

這是現代老師的挑戰與課題。